Siamo lieti di relazionarvi in merito all'incontro online di Lettura ad Alta Voce che si è svolto il 13 maggio nel pomeriggio per ricordare l'insegnante e collega Luisa Panattoni.
Dall'incontro nasce la documentazione che qui in questo secondo post metteremo a disposizione a scopo didattico perché sia chi ha partecipato che chi non ha potuto partecipare possa averne una copia.
LE LETTURE
Studenti
Lorenzo Costantini (5B) - “Che sia benedetta” testo di una canzone di Fiorella Mannoia (composta da Amara e Salvatore Mineo);
Laura Calabrese (5C) - due poesie di Pablo Neruda: “Posso scrivere i versi” (con i primi versi letti in spagnolo) e “Amico”;
Federica Mieli (5C) - “Se questo è un uomo” di Primo Levi e “Il mio passato” di Alda Merini;
Valerio Maria Ermani (5D ) legge “I fiumi” di Giuseppe Ungaretti;
Andrea Milone (5D) legge un brano da “La nazione delle piante” di Stefano Mancuso;
Docenti
Irene Marcarelli e Sirio Corinaldesi leggono “J’ai tant rêvé de toi” (Ti ho sognato così a lungo) di Robert Desnos in francese (Irene) e nella traduzione italiana (Sirio);
Daniela La Macchia legge “Scintille” di Rabindranath Tagore;
Contributi Registati
Marco Salietti legge un brano da “Rayuela” di Julio Cortazar;
Angela Fraticelli legge un brano da “Come un romanzo” di Daniel Pennac
Cecilia Colombini legge un brano da “Il profeta” di Khalil Gibran
Cliccando QUI potete scaricare il pdf a cura di Sirio Corinaldesi che contiene i testi dei brani e delle poesie scelte per l'incontro.
In occasione del Giorno della Memoria, quest'anno il nostro Istituto, attraverso il Dipartimento di Lettere e la Biblioteca, organizza per le classi quinte un incontro a distanza sulla piattaforma Google Classroom della Scuola mercoledì 27.01.2021 dalle ore 16.00 alle 17.00.
Si invitano i colleghi interessati e gli alunni delle quinte classi a partecipare. Il programma completo sarà pubblicato nei prossimi giorni.
Il link per accedere all'evento verrà pubblicato in Classroom su "Biblioteca Luisa Panattoni"
Chi non è iscritto alla Biblioteca su Google Classroom può nel frattempo farlo accettando l'invito che vi sarà inviato lunedì 25.01.2021.
Come sempre, vi aspettiamo numerosi!!!
PROGRAMMA
Incontro organizzato dalla Biblioteca “Luisa Panattoni” e dal Dipartimento di Lettere dell’I.T.A. “Giuseppe Garibaldi”
Tutti gli studenti delle classi quinte e i docenti iscritti alla Biblioteca sulla piattaforma Classroom potranno accedere all’evento tramite il link del corso.
ore 16:00 - Inizio incontro. Musica e immagini ore 16:05 - Benvenuto e riflessioni sulla giornata della memoria ore 16:10 - Introduzione alle leggi razziali e video sul discorso di Mussolini. Prof.ssa Daniela La Macchia ore 16:20 - Letture di alcuni brani di Primo Levi prof.ssa Paola Risoldi ore: 16: 30 - brano di Settimia Spizzichino prof.ssa Daniela La Macchia ore 16: 35 - Lettura di uno stralcio del libro “Le 999 donne di Auschwitz” di Heather Dune Macadam prof.ssa Lozito Annarita 0re 16: 40 - Fantasia e cultura come antidoto alla brutalità nazista: - Opere a fumetti - Stralcio da “La vita è bella” Prof. Paolo Amadio Riflessioni ore 16:50 – video finale: viaggio della memoria. Classi dell’Istituto Garibaldi 2017 ore 17:00 - Saluti
Quest'anno è stato tutto diverso e la vostra Biblioprof ha quindi pensato che la partecipazione a distanza anche a Libriamoci, andava sugellata dalla pubblicazione dell'attestato di partecipazione.
La nostra Biblioteca ha partecipato a Libriamoci dalla prima edizione ed in particolare con una maratona di lettura ideata dalla prof. Daniela La Macchia ed alla quale ogni anno già da metà settembre si iniziava alacremente a lavorare, perché l'evento si svolgeva ad ottobre, mese dedicato alle biblioteche scolastiche.
A settembre 2020 già sapevamo che la maratona non avremmo potuto farla in presenza. Che non ci sarebbe stato tutto il lavoro di programmazione dell'evento con l'impazzimento di fare un'orario degli interventi che tenesse conto dell'orario scolastico (orario provvisorio in continuo rifacimento in quel periodo dell'anno), delle classi partecipanti, dei cambiamenti o delle aggiunte e delle conferme di partecipazione dell'ultimo minuto, delle esigenze degli ospiti, scrittori, giornalisti, professori universitari, traduttori e via dicendo. Impazzimento che poi ogni anno portava la nostra Daniela a dire: questo è l'ultimo anno! Per me è l'ultimo anno! E oggi quell'impazzimento ci manca. Almeno a me. Perché poi la Maratona è sempre stata un successo.
E poi abbiamo incominciato con le Maratone con evento a tema annesso, maratona con mostra e concorso fotografico; maratona con brani musicali (compresa di prove in biblioteca, con me e i ragazzi provenienti da classi diverse, alcuni dei quali avevano partecipato uno o due anni prima ad un laboratorio di lettura ad alta voce tenuto da Francesca Gatto che avevo organizzato in Biblioteca e per il quale dobbiamo ringraziare il Cepell (Centro per il Libro e la Lettura) con il quale collaboro da anni e che ce lo offrì gratuitamente). Ve ne parlerò più a lungo in un'altra occasione.
A volte scopri dei ragazzi delle cose quasi inaspettate. Delle doti nascoste. Ad esempio, alcune delle ragazze che avevano partecipato al laboratorio di Francesca Gatto, studiavano canto. Proprio quello che serviva per la maratona con accompagnamento musicale e canoro!
Tutti questi eventi hanno arricchito il bagaglio culturale di tutti noi, non solo degli alunni. E hanno dato a molti un senso importante di comunità, cosa che la scuola deve e può essere.
La
vostra Biblioprof nel lavorare nella Biblioteca d’Istituto, ha
sempre collaborato con vari enti e Istituzioni quali Biblioteche di
Roma (anche perché Bibliopoint) e il Centro del Libro e della
Lettura soprattutto per offrire supporto didattico, perché questa è
la mission di una Biblioteca Scolastica a differenza di una
Biblioteca di Pubblica Lettura. Tra i compiti più importanti del
Docente Bibliotecario, infatti, c’è quello di mettere in atto
delle buone pratiche che aiutino colleghi e alunni nel percorso di
insegnamento per i primi e di studio per i secondi. (Vedi anche i
progetti sull’accoglienza dei migranti che sono stati svolti in
Biblioteca.)
A quattro scuole superiori il Cepell ha offerto, due anni scolastici fa (2018-2019), un Laboratorio di Lettura ad Alta Voce tra queste, non a caso, perché considerata una Biblioteca - Bibliopoint ben gestita e funzionante, il corso è stato offerto anche a noi ed a titolo gratuito! Al corso in Biblioteca, organizzato nella nostra scuola dalla vostra Biblioprof, ha partecipato l’allora 4F con la loro insegnante di lettere. Il corso si è diviso in 4 incontri laboratoriali in Biblioteca con l’attrice Tiziana Scrocca, per il famoso Laboratorio Teatrale Gabrielli, oltre ad incontri di ripasso con la scrivente, che hanno combinato lettura e sottofondo musicale come previsto dalla regia e alla finale con gara al Teatro India nell’ambito del Festival della Lettura ad Alta Voce, dove la 4 F si è fatta onore.
Vedete
la pagina dedicata dove siamo menzionati QUI
E questo qui sotto è il video che la RAI ha girato per l'evento ci siamo anche noi in Biblioteca e al teatro!
Il Cepell ha donato alle Biblioteche partecipanti in cofanetto di libri che sono andati ad arricchire il posseduto anche della nostra Biblioteca.
Ma perché leggere ad Alta Voce è ritornato in auge ed è così importante? Perché una Biblioteca Scolastica se ne dovrebbe occupare?
Da un progetto di studio e monitoraggio che viene condotto nella Regione Toscana, denominato Leggere Forte, sono emersi una serie di buoni motivi, certo non nuovi a chi di istruzione e pedagogia si occupa, ma interessanti perché misurati scientificamente.
I risultati ci dicono che leggere ogni giorno ad alta voce sviluppa il linguaggio del 15%, aumenta il livello di attenzione, migliora la memoria e sviluppa interesse verso i libri.
La ricerca è condotta dall’Università di Perugia nell’ambito di “Leggere: forte! Ad alta voce fa crescere l’intelligenza”, politica educativa pluriennale di Regione Toscana che ha l’obiettivo di inserire la lettura ad alta voce quotidiana nelle scuole di ogni ordine e grado come strumento per il successo scolastico.
Questa politica educativa pluriennale della Regione Toscana ha l’obiettivo di inserire la lettura ad alta voce quotidiana nelle scuole di ogni ordine e grado come strumento per il successo scolastico.
Lo studio scientifico, portato avanti da un team di ricercatori, ha convolto gruppi di bambini e gruppi di controllo.
Ma quali altre ricadute ha indubbiamente questo tipo di lettura e perché ci deve interessare? Per esempio perché amplia l'offerta formativa a chi ha delle difficoltà di apprendimento, eliminando le barriere della pagina scritta da decodificare. Molti nostri alunni attendono l'uscita della nostra produzione di letture ad Alta Voce. E questo ci fa sentire sempre più certi della bontà di un'iniziativa, promossa, non a caso dal MIUR, da Biblioteche di Roma e dal Cepell.
La vostra Biblioprof.
Ma
perché leggere ad Alta Voce è ritornato in auge ed è così
importante? Perché una Biblioteca Scolastica se ne dovrebbe
occupare?
Da
un progetto di studio e monitoraggio che viene condotto nella Regione
Toscana, denominato Leggere Forte, sono emersi una serie di buoni
motivi, certo non nuovi a chi di istruzione e pedagogia si occupa, ma
interessanti perché misurati scientificamente.
I
risultati ci dicono che leggere ogni giorno ad alta voce sviluppa il
linguaggio del 15%, aumenta il livello di attenzione, migliora la
memoria e sviluppa interesse verso i libri.
La
ricerca è condotta dall’Università di Perugia nell’ambito di
“Leggere: forte! Ad alta voce fa crescere l’intelligenza”,
politica educativa pluriennale di Regione Toscana che ha l’obiettivo
di inserire la lettura ad alta voce quotidiana nelle scuole di ogni
ordine e grado come strumento per il successo scolastico.
Questa
politica educativa pluriennale della Regione Toscana ha l’obiettivo
di inserire la lettura ad alta voce quotidiana nelle scuole di ogni
ordine e grado come strumento per il successo scolastico.
Lo
studio scientifico, portato avanti da un team di ricercatori, ha
convolto gruppi di bambini e gruppi di controllo.
Ma quali altre ricadute ha indubbiamente questo tipo di lettura e perché ci deve interessare? Per esempio perché amplia l'offerta formativa a chi ha delle difficoltà di apprendimento, eliminando le barriere della pagina scritta da decodificare. Molti nostri alunni attendono l'uscita della nostra produzione di letture ad Alta Voce. E questo ci fa sentire sempre più certi della bontà di un'iniziativa, promossa, non a caso dal MIUR, da Biblioteche di Roma e dal Cepell.
La vostra Biblioprof.
Fonte riepilogartiva degli eventi e link ai video : QUI
In occasione della manifestazione Libriamoci 2020 abbiamo il piacere di ospitare oggi, per la nostra maratona virtuale, l'autrice e giornalista Vittoria Iacovella che ringraziamo per aver dedicato alla Biblioteca del Garibaldi ed ai suoi utenti questa lettura dal suo libro "I Rompiscatole", una copia del quale ella ha donato alla Biblioteca stessa.
Buon Ascolto.
La vostra Biblioprof.
Vittoria Iacovella. I rompiscatole: storie di giovani eroi senza mantello. Risfoglia, 2019.
Vittoria Iacovella è giornalista televisiva e autrice. Nel 2005 è uscito il suo primo libro per ragazzi Islam da vicino per la casa editrice D’Anna e così si è trasferita per qualche mese a Damasco, in Siria, dove ha approfondito l’arabo. L’amore per l’ambiente l’ha portata a lavorare a Greenpeace come addetta stampa ma, dopo un po’, la voglia di fare inchieste ha preso il sopravvento. Ha lavorato per Rai News, per la tv americana Cbs news e per Repubblica, vincendo l’ambito premio Ilaria Alpi. Nel 2014 è tornata alla tv, consumando scarpe come cronista inviata per La7. Autrice per documentari su Discovery Channel, oggi lavora anche per Rai3.
Come chi ci ha seguito assiduamente saprà, durante il periodo di "lockdown", tra le tante letture che siamo riusciti a fare o ricevere, ce ne sono alcune, che ci sono arrivate dal nostro quartiere tramite il "Comitato di Quartiere Grottaperfetta" questa in particolare è una lettura di una farsa di Achille Campanile, letta dalla Compagnia "I Grotteschi" formata da Daniele D'Amico, Maria Paola Barbieri, Elizabeth Vuillemin e Carlo Petrini. Achille Campanile è certamente tra gli autori italiani uno dei più interessanti e che a chi vi scrive piace moltissimo. Il suo umorismo asciutto ed arguto, puntuale e preciso, che rende nelle sue opere alcune situazioni surreali, è di un'eleganza straordinaria. Ripassate qui da noi, perché I Grotteschi, che ringraziamo, hanno in serbo per voi ancora delle altre brevi chicche. Cogliamo qui l'occasione per ringraziare anche il Presidente del Comitato di Quartiere Grottaperfetta per la sua fattiva collaborazione che ha reso questa iniziativa congiunta possibile. Non solo come Bibliopoint di Biblioteche di Roma, la collaborazione con il territorio è qualcosa a cui noi teniamo.
Buon ascolto.
La vostra Biblioprof.
Achille Campanile
Scrittore italiano (Roma 1899 - Lariano 1977); ha collaborato a numerosi periodici occupandosi anche di cinema e di televisione. Il suo umorismo, quando non inclina al malinconico e al crepuscolare, attinge felicemente e senza remore alla farsa e alla freddura, spingendo fino all'assurdo situazioni sentimentali e luoghi comuni. Dopo il grande successo iniziale e l'influenza sul giornalismo umoristico tra le due guerre, una rinnovata fortuna è toccata agli ultimi anni dello scrittore, che è stato considerato un precursore del contemporaneo teatro dell'assurdo, soprattutto per le Tragedie in due battute (raccolte definitivamente nel 1978 ma già note dai primi anni Venti) e per alcuni atti unici (Centocinquanta la gallina canta, 1924, e L'inventore del cavallo, 1925, messi in scena da A. G. Bragaglia, che ne coglieva la matrice futurista). Quasi altrettanto geniale il prolifico narratore: Ma che cos'è quest'amore?, 1927; Se la luna mi porta fortuna, 1928; Agosto, moglie mia non ti conosco, 1930; In campagna è un'altra cosa (c'è più gusto), 1931; Chiarastella, 1934; Il diario di Gino Cornabò, 1942; Viaggio di nozze in molti, 1946; Il povero Piero, 1959; Trattato delle barzellette, 1961; Manuale di conversazione, 1973; Gli asparagi e l'immortalità dell'anima, 1974; Vite degli uomini illustri, 1975; L'eroe, 1976. Postumo è comparso l'autobiografico Benigno, 1981.
Questo sabato, in ritardo rispetto alla nostra tabella di marcia, per problemi legati al mio rientro in presenza a scuola, pubblichiamo una lettura della nostra collega e amica Angela Fraticelli da La Peste di Albert Camus.
La prof. Fraticelli, che ringraziamo per questa nuova lettura, nella registrazione introduce il brano. Pertanto rispetto ad altri post il mio lavoro di introduzione è agevolato. E' incredibile, aggiungerei, comunque, quante similarità, seppure nella diversità dovuta all'epoca, il romanzo presenti con la situazione che abbiamo vissuto e che stiamo vivendo: la reazione delle persone, le precauzioni prese o non prese, i ritardi, l'esortazione finale a prepararsi a future epidemie. Camus deve aver attentamente studiato la Storia, le epidemie del passato, per poter raccontare in una storia frutto della sua fantasia, con tale lucida precisione e dovizia di eventi che anche noi abbiamo vissuto oggi, una storia che tanto assomiglia al nostro 2020 di pandemia. Questo avrebbe dovuto e dovrebbe farci riflettere. Non si può stancarsi di dirlo.
Come sempre, spero di avervi incuriosito, vi ricordo che siamo un team dal numero perfetto, anche se voi che ci seguite sapete chi siamo (Sirio, Daniela ed io). Il lavoro svolto nei mesi passati è frutto del lavoro di noi 3 non solo mio. Ci siamo riuniti frequentemente online, abbiamo pensato, programmato, contattato colleghi e alunni (che si sono rivelati molto timidi) e il territorio (Comitato di Quartiere Grottaperfetta), ci siamo costantemente messaggiati per organizzare, a qualunque ora. Abbiamo pensato sin dall'inizio di non fermarci, di creare un filo che ci ha tenuti uniti (le statistiche del blog ce lo dicono), perché la scuola è anche questo. Un filo di seta, forte, come può e deve essere l'offerta di cultura, per attivare il pensiero, la curiosità ed dare opportunità di approfondimento agli utenti.
Strepitose immagini a cura del prof. Corinaldesi
Albert Camus
Scrittore francese (Mondovi, Algeria, 1913 - Villeblevin, Yonne, 1960). Rimasto prestissimo orfano di padre, morto nella battaglia della Marna, conobbe un'infanzia e una giovinezza di stenti: tuttavia si distinse negli studî universitarî, che non riuscì a compiere per il cattivo stato di salute e per il continuo lavoro cui era costretto. Fu commerciante, commesso, impiegato, per due anni (1936-1937) attore nella compagnia di Radio Algeri. Seguì la sua vocazione di scrittore e di giornalista, prima ad Algeri, dove pubblicò i primi saggi (L'Envers et l'Endroit, 1938; Noces, 1939), poi a Parigi. Antifascista e aderente al partito comunista fin dal 1934, partecipò in Francia attivamente alla Resistenza e fu giornalista engagé soprattutto come redattore e direttore di Combat (1944-48); intanto pubblicava alcune fra le sue opere migliori, i romanzi L'Étranger (1942) e La Peste (1947), i drammi Le Malentendu e Caligula (1944), il saggio sull'assurdo Le mythe de Sisyphe (1944), le nobilissime Lettres à un ami allemand (1945). Dal 1948 sembrò allontanarsi dalla politica militante, cui ritornò però nel 1955-56 (collaborando al giornale L'Express) per i fatti di Algeria; ma si dedicò sempre più alla letteratura e al teatro, con opere che suscitarono continue polemiche: i saggi L'Homme révolté (1951), i racconti La Chute (1956) e L'Exil et le Royaume (1957), le "cronache" Actuelles I, II, III (1950-1958). Ma già nel 1957 - tre anni prima della morte in un incidente automobilistico - il premio Nobel ne consacrò la fama, come una delle più forti personalità della letteratura contemporanea.
Pubblichiamo oggi un brano del racconto I morti tratto da Gente di Dublino di James Joyce scelto e letto da Aurora Trippetti del Comitato di Quartiere Grottaperfetta che ringraziamo per la partecipazione e per il contributo al Progetto di Lettura ad Alta Voce portato avanti dalla nostra Biblioteca.
Questa lettura ci parla di vita. Strano, direte, il suo titolo indica l'opposto.
Eppure l'autore dipinge con pennellate lievi il significato e la dignità dell'essere umano. Il testo, attraverso l'abilità descrittiva di Joyce, che fa quasi una foto della stanza, del contesto, nell'esterno sotto la neve, ci fa soffermare sul significato dell'intimità, dei ricordi, dell'amore e delle persone in quanto testimonianza di un vissuto fatto di incontri con altri e quindi di storia. Il ricordo che è valore ed amore più di quanto sia invecchiare e sfiorire. Non è il corpo il valore, ma la memoria dei sentimenti.
Anche qui, come in altri brani proposti precedentemente, non si può non fare un riferimento alla situazione attuale, storica, che stiamo vivendo. Non si può non pensare a tutte quelle persone che un nuovo corona virus si è portato via inaspettatamente, che non erano corpi, ma persone, anime, non numeri; erano parte di una comunità fatta di famiglia e cittadinanza, e che hanno lasciato non solo un vuoto affettivo ma anche culturale, non corpi, parcheggiati in case di riposo, ma nonni, genitori, lavoratori del passato. Non numeri ma nomi, storie, sentimenti e vita. Persone che con i loro acciacchi sarebbero ancora vissute, state tra noi. Si sta facendo differenza se gli anziani siano deceduti "con" Covid19 o per Covid. Coloro i quali sono morti prima del tempo rispetto a quanto i loro acciacchi avrebbero loro concesso, sono morti "per" Covid19, è indiscutibile.
La vostra Biblioprof.
Non dimenticatevi di aggiungervi ai nostri follower.
da The New Yorker
James Joyce
(Dublino, 2 febbraio 1882 – Zurigo, 13 gennaio 1941), è stato uno scrittore, poeta e drammaturgo irlandese.
Benché la sua produzione letteraria non sia molto vasta, è stato di fondamentale importanza per lo sviluppo della letteratura del XX secolo, in particolare della corrente modernista. Soprattutto in relazione alla sperimentazione linguistica presente nelle opere, è ritenuto uno dei migliori scrittori del XX secolo e della letteratura di ogni tempo.
Il suo carattere anticonformista e critico verso la società irlandese e la Chiesa cattolica traspare in opere come I Dublinesi o Gente di Dublino (Dubliners, del 1914) - palesato dalle famose epifanie - e soprattutto in Ritratto dell'artista da giovane (A Portrait of the Artist as a Young Man, nel 1917), conosciuto in Italia anche come Dedalus.
Il suo romanzo più noto, Ulisse, è una vera e propria rivoluzione rispetto alla letteratura dell'Ottocento, e nel 1939 il successivo e controverso Finnegans Wake ("La veglia dei Finnegan" o più propriamente "La veglia per i Finnegan") ne è l'estremizzazione. Durante la sua vita intraprese molti viaggi attraverso l'Europa, ma l'ambientazione delle sue opere, così saldamente legata a Dublino, lo fece diventare uno dei più cosmopoliti e allo stesso tempo più locali scrittori irlandesi.
Finalmente ospitiamo la prof. Paola Risoldi qui nella rubrica Lettura ad Alta Voce. La stavamo aspettando. Ci propone una lettura dall'ultimo libro di Isabelle Allende, Lungo Petalo di Mare, uscito nell'autunno scorso (2019)
Grazie Paola. Voce perfetta per la Lettura ad Alta Voce. Devi essere dei nostri più spesso. O almeno finché gli allievi non diventino più bravi dei maestri e ci sostituiscano. Ragazzi, parlo a voi!
Buon ascolto.
La vostra Biblioprof.
P.S. Ci farebbe piacere averti come nostro lettore "follower" premi il tasto segui della colonna destra (qui accanto).
Non siete curiosi ora di scoprire come andrà a finire? Io sìììì.
Abstract:
Nell'agosto 1939 Pablo Neruda organizzò quello che poi ha definito il "suo poema più bello": il Winnipeg, una nave che ha portato in Cile 2200 rifugiati spagnoli che fuggivano dalle rappresaglie franchiste. A settant'anni dall'approdo a Santiago del Cile del Winnipeg, la nave equipaggiata da Neruda per mettere in salvo più di duemila esuli della Guerra civile spagnola, la voce narrativa di Isabel Allende ci accompagna in Spagna, durante l'ultimo periodo del conflitto, ci porta in fuga nei Paesi Baschi e in Francia, e da lì in Cile, per raccontarci cinquant'anni di storia del suo paese di origine. E insieme a quella dei protagonisti, esuli catalani, la pianista Roser e il medico Víctor, ripercorre l'esistenza di personaggi quali Neruda e Allende, comparse d'eccezione in un libro che fonde la storia con l'immaginazione del possibile, secondo quella formula già sperimentata con cui solo Isabel Allende sa restituire un affresco indimenticabile di solidarietà, di integrazione, di resistenza.
Isabelle Allende
Isabel Allende Llona (Lima, 2 agosto 1942) è una scrittrice cilena naturalizzata statunitense.
È una delle autrici latinoamericane di maggior successo al mondo, con romanzi come La casa degli spiriti o La città delle bestie. Ha scritto romanzi basati sulle sue esperienze di vita, ma ha anche parlato delle vite di altre donne, unendo mito e realismo. Ha partecipato a molti tour mondiali per promuovere i suoi libri e ha anche insegnato letteratura in vari college statunitensi. Vive in California dal 1989 e ha ottenuto la cittadinanza statunitense nel 2003.
A tre anni dalla sua nascita, in Perù, nel 1945 il padre, il diplomatico cileno Tomás Allende, divorzia e lascia la famiglia; la madre decide di tornare in Cile con i tre figli e andare a vivere nella casa del nonno a Santiago. Grazie all'aiuto del cugino del padre, Salvador Allende, futuro presidente del Cile (poi morto nel colpo di Stato del 1973) a Isabel e ai suoi fratelli non mancherà la possibilità di studiare e di vivere senza problemi economici. La casa del nonno sarà poi evocata nel primo romanzo, La casa degli spiriti, che nel 1982 le darà la notorietà e che trae spunto dalle vicende della famiglia Allende. Il giorno 8 gennaio 1981 ricevette una telefonata in cui veniva avvisata delle gravi condizioni di salute del nonno: Isabel cominciò così a scrivergli una lettera che sarebbe poi diventata un libro intero: La casa degli spiriti: da allora ogni nuovo libro viene iniziato dalla Allende lo stesso giorno dell'anno, l'8 gennaio.
La sua opera è stata classificata nel movimento letterario conosciuto come posboom, anche se alcuni studiosi preferiscono il termine novisima literatura. Questo movimento è caratterizzato dal ritorno al realismo, da una prosa più facile da leggere, perché si perde la preoccupazione di creare nuovi modelli di scrittura (metaletteratura), dall'accento sulla storia, la cultura locale, tra le altre cose. Nel 2012 decise di entrare nel campo del romanzo poliziesco, genere a cui si dedica dal 2006 il suo ex marito, William C. Gordon, e ha scritto Il gioco di Ripper che ha consegnato nel dicembre dello stesso anno al suo agente Carmen Balcells.
Questo sabato dalla voce del nostro Sirio Corinaldesi, da un libro di Kurt Vonnegut Quando siete felici, fateci caso e un'esortazione: ripetete a voi stessi "Cosa c'è di più bello di questo".
Un brano ironico, sempre attuale, che sfiora varie tematiche in poche righe ma dice tante verità. Ogni frase un messaggio sulla nostra esistenza.
Buon ascolto.
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Kurt Vonnegut [vònigët]. - Scrittore statunitense (Indianapolis 1922 - New York 2007). Annoverato tra i maggiori narratori contemporanei, V., che è stato autore anche di testi teatrali, saggi e articoli, scritti autobiografici, ha firmato una ricca e originale produzione di romanzi e racconti di successo.
Vita e opere
Testimone, nel febbr. 1945, della distruzione di Dresda da parte dell'aviazione alleata, V. ha tratto da questa esperienza quella propensione per il paradosso, per l'umor nero e per lo scetticismo che caratterizza tutta la sua ricca e originale produzione. Esordì con il romanzo Player piano (1952; trad. it. La società della camicia stregata, 1966), cui seguirono The sirens of Titan (1959; trad. it. 1965), i racconti di Canary in a cathouse (1961) e Cat's cradle (1963; trad. it. Ghiaccio nove, 1968), accomunati dall'uso in chiave satirica di elementi della fantascienza. Consolidò il suo successo con God bless you, Mr. Rosewater (1965; trad. it. 1972), Welcome to the monkey-house (1968; trad. it. 1991) e con Slaughterhouse five (1969; trad. it. 1970), suo importante romanzo sull'esperienza di Dresda. Tra i maggiori talenti della narrativa contemporanea, ha riscosso consenso internazionale con numerosi romanzi (Breakfast of champions, 1973, trad. it. 1974; Slapstick, 1976, trad. it. 1990; Jailbird, 1979, trad. it. 1981; Galapagos, 1985, trad. it. 1990; Hocus Pocus, 1990, trad. it. 1991). Da segnalare il testo teatrale Happy birthday, Wanda June (1970), le raccolte di saggi, articoli e discorsi Wampeters, Foma and Grandfalloons (1974), A man without a country (2005; trad. it. 2006) e, postuma, This isn't nice, what is? (2013; trad. it. Quando siete felici fateci caso, 2015), oltre che i volumi autobiografici Palm Sunday (1981) e Fates worse than death (1991; trad. it. 2003). Tra gli ultimi romanzi, vanno ricordati: Timequake (1997; trad. it. 1998) e God bless you, dr. Kevorkian (1999; trad. it. 2000). Nel 2012 è stata pubblicata in Italia sotto il titolo Guarda l'uccellino una raccolta di quattordici racconti inediti scritti da K. negli anni del suo esordio letterario.
Il tabacco fa male, o "I danni del tabacco" è un'opera teatrale in un atto unico di Anton Cechov, scritta nel 1886 ma poi riveduto dall'autore nel 1902.
Più precisamente, tra il 1884 e il 1892 l'autore creò otto atti unici, otto vaudevilles, come egli amava chiamarli oltre a Il tabacco fa male. Gli atri sono: Sulla strada maestra, L'orso, Una proposta di matrimonio, Il canto del cigno, Tragico contro voglia, Le nozze, L'anniversario.
In tempo di reclusione da Covid19, sia i mariti che le mogli, nonché i figli si potranno in qualche modo identificare nel lavoro che vi proponiamo.
Buon ascolto.
La vostra Biblioprof.
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Anton Cechov
Scrittore russo (Taganrog 1860 - Badenweiler 1904). Narratore tra i più insigni della letteratura russa di epoca contemporanea, fin dalle sue prime opere di carattere comico e caricaturale mira all'essenziale e aborre, tanto nello stile quanto nella costruzione, da tutto ciò che è intrusione personale, abbandono narrativo. Il suo riso è asciutto, pacato, talvolta triste. E la tristezza si fa sempre più sofferta accettazione del grigiore ineluttabile dell'esistenza, cui è dato solo di sperare in un lontanissimo migliore avvenire. Ma sia nei racconti sia nelle opere teatrali questa visione del mondo è trasfigurata da un tenace amore per la vita sempre trattenuto però da un pudore e da una umiltà che, specie nei drammi, ai toni accesi preferisce gli accenti smorzati, alle parole sonore la espressività del silenzio, all'invenzione di vicende drammatiche il triste fluire degli eventi.
Oggi pubblichiamo due poesie, recitate, da Maria Paola Barbieri del Comitato di Quartiere Grottaperfetta. La prima è L'ospizio di Checco Durante. La seconda, è la famosissima e sicuramente conosciutissima 'A livella di Totò. Ringraziamo la Signora Maria Paola per questo contributo.
Ricordiamo che il Progetto di Lettura ad Alta Voce intende essere offerto a e condiviso con gli alunni della scuola. Non a caso la Biblioteca nella persona della sottoscrittà, è stata promotrice dell'adesione al Laboratorio di Lettura ad Alta Voce offerto dal Cepell (Mibac) negli anni scorsi. Al momento, pur avendo i colleghi proff. Corinaldesi e La Macchia fatto da tramite per far sì che arrivassero contributi anche brevi, da parte degli alunni, tutto tace.
Forse stressati dalla DAD ancor più dei loro insegnanti che tutto d'un tratto si sono trovati a fare un lavoro immane, mai fatto prima e che richiede tempi ben maggiori, non doppi ma almeno tripli, che preparare le normali lezioni in presenza, i nostri amati monelli si son resi uccel di bosco. Ma è per loro che noi stiamo facendo tutto questo. Ed al momento stiamo presidiando e tenendo attivo il blog della biblioteca perché siamo fiduciosi che solo la cultura e la conoscenza, sia umanistica che scientifica ci può salvare, in senso generale. Ci può arricchire e rendere esseri pensanti che ragionano in modo logico e conseguente. Noi non molliamo. Ed aspettiamo pian piano di essere addirittura sostituiti dai nostri allievi nelle letture.
Non ho dubbi che anche iniziando con la segnalazione di un allievo per classe da parte di un suo docente, riusciremo a obbligarlo, ehm, convincerlo a vincere la sua ritrosia o timidezza e diventare dei nostri.
Ma che cos'è poi la Lettura ad Alta Voce? E' lettura. Punto. E' una lettura espressiva che non arriva però ad essere una recitazione. Considerata strumento fondamentale per la crescita emozionale e cognitiva, nel nostro caso, in quanto scuola, dello studente.
Ritornando al contributo della signora Maria Paola, sicuramente ella si è voluta riallacciare alla attuale triste tematica che purtroppo stiamo vivendo durante la lotta al Coronavirus Covid19. Il problema delle case di riposo, che qualche disattenzione imperdonabile ha fatto diventare dei focolai di infezione invece che dei luoghi sicuri, e ovviamente, con la poesia di Totò da lei scelta, il tema della morte.
E lascio spazio alla Poesia.
Buon ascolto.
La vostra Biblioprof.
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L'ospizio - Checco Durante
'A Livella - Totò
La signora Maria Paola ci ha anche inviato delle poesie scritte da lei, in romanesco, riguardo alla cucina. In via del tutto eccezionale, anche se non attinenti alla Lettura ad Alta Voce di cui ci occupiamo con il nostro progetto, le pubblichiamo per la simpatia e la tematica del cucinare che in questo periodo di quarantena non è mancato.
Grazie ancora Maria Paola Barbieri.
Oggi cucino io:la frittata rognosa di Maria Paola Barbieri
S'intigna a cucina' lui: le recchiette colle cozze, cacio e pepe
Celebriamo il 25 aprile ed il Centenario di Gianni Rodari con una sua bella fiaba "partigiana" tratta da "Favole al telefono" ci scrive il prof. Corinaldesi.
E qui di seguito ci legge appunto questa favola. Grazie Sirio.
Ci tengo a ricordare che la scuola è di tutti, e tutti partecipano per renderla ricca, in questo momento difficile per tutti, la Biblioteca ha deciso di mettersi in campo e tenere aperto questo canale da remoto, come il resto della didattica sta facendo.
Questo per tendere una mano a tutta la popolazione scolastica. Noi adulti siamo partiti per primi, in attesa che i contributi da parte degli studenti. Stiamo mantenendo vivo questo spazio per voi, ragazzi. Siamo contenti se state partecipando come uditori, ma stiamo anche aspettando che facciate vostro questo spazio. Che ci proponiate un libro che amate. Abbiamo diramato l'invito a partecipare, tramite i vostri insegnanti di lettere. E vi stiamo aspettando.
Seguiteci ancora. La settimana prossima faremo un omaggio a Luis Sepúlveda, che durante la pandemia, ci ha lasciato. Il covid19 ce lo ha rubato.
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La vostra Biblioprof.
Gianni Rodari
Scrittore (Omegna 1920 - Roma 1980). Insegnante elementare, poi giornalista (l'Unità, Paese sera), si dedicò alla letteratura per l'infanzia a partire da Il libro delle filastrocche (1950), cui seguirono, tra molti altri: Il romanzo di Cipollino (1951; dal 1957 col tit. Le avventure di Cipollino); Gelsomino nel paese dei bugiardi (1958); Filastrocche in cielo e in terra (1960); Favole al telefono (1962); Il libro degli errori (1964); La torta in cielo (1966; versione cinematografica di L. Del Fra, 1974); Venti storie più una (1969); Tante storie per giocare (1971); Novelle fatte a macchina (1973); C'era due volte il barone Lamberto (1978). Tradotti in molte lingue, i suoi libri uniscono alla felicità dell'invenzione fantastica e umoristica l'intento pedagogico, secondo orientamenti che R. espose in Grammatica della fantasia (1973). Diresse il settimanale per ragazzi Il Pioniere (1950-53) e Il Giornale dei genitori (1968-77); tra i volumi postumi che documentano la sua attività giornalistica si ricorda Il cane di Magonza (1982).
Nel corso della seconda guerra mondiale la resistenza novarese ai nazi-fascisti ebbe inizio in zona, con la figura romantica di Beltrami; proseguì nei lunghi mesi, in un avvicendamento di lutti (60 caduti compresi i civili) e di successi. Omegna fu una base della liberazione partigiana dell'Ossola nel settembre 1944. La liberazione di Omegna avvenne il 24 aprile 1945, mentre le truppe angloamericane passavano il Po, e nelle città del nord Italia ancora occupate dalle truppe nazi-fasciste scattava l'insurrezione generale ordinata dal CLNAI. Tale data ora viene ricordata nel nome della piazza dove si trova il municipio cittadino.
Iniziamo ad accogliere contributi del territorio ed in particolare iniziamo la settimana con una lettura che ci porta nel mondo della musica, del jazz, con la vita di Charlie Parker raccontata da Studs Terkel ne' I giganti del Jazz, Sellerio. Palermo, 2005. Legge Marco Salietti.
Quasi tutto quello che vorreste sapere su Charlie Parker, è contenuto nella videolettura. Pertanto, questa volta ho pensato che il materiale aggiunto dovrebbe essere musicale oltre che fotografico, come di solito.
La vostra Biblioprof
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Charlie Parker - Now is the time
Musicisti:
Charlie Parker (sax contralto), Miles Davis (tromba), Dizzy Gillespie (piano), Curly Russell (basso), Max Roach (batteria).
Compositore: by Charlie Parker
Recgistrato a New York, 26 Novembre 1945
e poi Birdland
Fu Charlie Parker, conosciuto familiarmente dai suoi fan e colleghi musicisti come "Bird" una contrazione di "Yardbird", il suo soprannome intero, che fu la personalità dinamica, creativa e genio del sassofono contralto g che ispirò il brano musicale Birdland scritto da Joe Zawinul quando faceva parte del gruppo Weather Report.
Birland era un club di New York. Quando il club aprì nel dicembre 1949, Charlie Parker era la guest star del clubche all'epoca si trovava su Broadway, qualche isolato a ovest della 52ma Strada, che era un vivaio del jazz degli anni '30 e '40.
Torna a leggere Armelle con Un Ragazzo normale di Lorenzo Marone che parla di Giancarlo Siani, giovane giornalista napoletano, che indagò sulla camorra e venne ucciso nel 1985.
Ma chi era Giancarlo Siani? Un giovane che aveva compiuto da poco 26 anni, che per lavoro faceva il giornalista. Giovane, ma già evidentemente scomodo alla criminalità organizzata. Doveva aver scoperto qualcosa che non avrebbe dovuto sapere. "Al di là della sua attività d'inchiesta giornalistica sul fronte della commistione tra criminalità organizzata e politica locale, era lo specifico interesse sugli appalti pubblici per la ricostruzione delle aree colpite dal terremoto dell'Irpinia del 1980 nei dintorni del Vesuvio" (fonte Wikipedia), evidentemente, bravo e competente si stava avvicinando troppo a qualcosa di importante.
La parte di testo che legge Armelle, però, più che essere una ricostruzione storica della sua vita, è la descrizione delle emozioni di chi lo conosceva. Buona Lettura ad Alta Voce! Buon Ascolto.
Grazie Armelle.
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Laureato in Giurisprudenza, ha esercitato per quasi dieci anni la professione di avvocato.
Autore di successo, ha pubblicato La tentazione di essere felici (Longanesi, 2015), Premio Stresa 2015, Premio Scrivere per amore 2015, Premio Caffè Corretto – Città di Cave 2016, 18 edizioni in Italia, 14 traduzioni all’estero, un film, La tenerezza, con regia di Gianni Amelio, La tristezza ha il sonno leggero (Longanesi, 2016), Premio Città di Como 2016, Magari domani resto (Feltrinelli, 2017), 8 edizioni, Premio Selezione Bancarella 2017, e Un ragazzo normale (Premio Giancarlo Siani 2018), uscito sempre per Feltrinelli nel febbraio del 2018. [1] A novembre del 2018 è uscita per Feltrinelli la raccolta Cara Napoli, che racchiude gli articoli pubblicati dal 2015 su La Repubblica Napoli e che è giunto alla seconda ristampa. Nel 2019 ha pubblicato, ancora per Feltrinelli, Tutto sarà perfetto.
Ha una rubrica domenicale (I Granelli) su 'La Repubblica di Napoli', collabora con 'Il Venerdì di Repubblica' e con 'Tuttolibri de La Stampa'.
Questo appuntamento è dedicato a Ernest Hemingway. Scelto e letto dall'amica e collega Giovanna Mai, che ringraziamo per il contributo. E' un racconto breve, tratto della raccolta I quarantanove racconti, che fu pubblicata per la prima volta nel 1938 in inglese e in italiano nel 1946 con traduzione Einaudi.
Il brano racconta d' un passaggio di soldati sul fiume Ebro in Spagna, durante la guerra civile.
Esempio dello stile di scrittura di Hemingway, il racconto con i suoi dettagli descrittivi, è un tipico esempio della tecnica, quasi cinematografica detta "show don't tell". Trasmette la pena del vivere, tematica vicina agli scrittori del novecento ed in particolare di Hemingway.
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Scrittore statunitense (n. Oak Park, Illinois, 1899 - m. Sun Valley, Idaho, 1961). Romanziere tra i più celebri del Novecento, tema ricorrente di tutta la sua opera è la sfida alla morte, carattere distintivo anche di un percorso di vita singolare. In posizione polemica contro ogni abbandono emotivo, con i suoi laconici dialoghi e il tono verbale sempre un po' al disotto della situazione, volontariamente implicante più di quanto dice (understatement), Hemingway inaugurò quella narrativa sconcertante (hard-boiled) che ha avuto tanti seguaci e imitatori. Autore del più importante romanzo sulla prima guerra mondiale, A farewell to arms (1929), tra le sue opere principali occorre citare anche For whom the bell tolls (1940) e The old man and the sea (1952), vincitore del premio Nobel per la letteratura nel 1954.
Il post di oggi esce con un racconto intitolato Due sposi tratto da Gli amori difficili di Italo Calvino, letto dall'amica e collega Angela Fraticelli.
Gli amori difficili è una raccolta di novelle (15 in tutto) che Italo Calvino scrisse nel periodo che va dal 1949 e il 1967, pubblicate in due diversi momenti. Nel 1958 con il titolo i Racconti e poi nel 1967 La collezione di brevi storie ha come temi l'amore e la difficoltà di comunicazione.
Non so se Angela, abbia scelto questa lettura pensando consciamente o inconsciamente al periodo che viviamo, alla convivenza durante la quarantena covid19 . Scelta molto azzeccata, a mio avviso.
Prossima pubblicazione di Lettura ad Alta Voce: mercoledì 15 aprile 2020
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Abstract
"Gli amori difficili: definizione ironica, certo, perché dove d'amore - o di amori - si tratta, le difficoltà restano molto relative. O almeno, ciò che sta alla base di molte di queste storie è una difficoltà di comunicazione, una zona di silenzio al fondo dei rapporti umani. Se queste sono, per la più parte, storie di come una coppia non s'incontra, nel loro non incontrarsi l'autore sembra far consistere non solo una ragione di disperazione ma pure un elemento fondamentale - se non addirittura l'essenza stessa - del rapporto amoroso. (Italo Calvino)."
Italo Calvino
Scrittore (Santiago de Las Vegas, Cuba, 1923 - Siena 1985). Narratore tra i più significativi del Novecento italiano, nella costellazione letteraria disegnata dalle sue numerose opere si ibridano compiutamente vocazioni e temi diversi, dall'impronta neorealistica degli scritti iniziali a quella allegorico-fiabesca della produzione più matura. Nella sua prosa, dove sono accolte e filtrate le più alte suggestioni del panorama letterario coevo e dove lo scrittore si rivela spregiudicato sperimentatore di linguaggi e generi, alla lucidità della descrizione analitica fanno da costante contrappunto il lirismo e l'ironia, sostanziati da una riflessione profonda e disingannata sul senso ultimo dell'esistenza umana. Tra le sue opere principali: Il visconte dimezzato (1952); Il barone rampante (1957); Il cavaliere inesistente (1959); Le città invisibili (1972); Sotto il sole giaguaro (1986).
Fonte:_Enciclopedia Treccani
La nostra amica e collega Rita Pasquini, ha scelto un brano di Paolo Rumiz, il quale, come Rita vi spiegherà meglio, sta tenendo un diario di questo periodo che ci vede a casa durante l'epidemia COVID19.
Come sapete, nei pensieri di uno, si ritrovano pensieri di altri, ci si ritrova. E questo rende, pertanto, il messaggio universale.
Segue, nella stessa registrazione, la lettura di un'altra cara amica e collega Rachele Rotunno della poesia "Voler bene a una persona" di Davide Rondoni, contenuta nella raccolta Avrebbe amato chiunque, Guanda, 2003
In questo periodo, ci misuriamo tutti con la permanenza in casa, e misuriamo i metri quadri della nostra casa. Si parla di lavoro da remoto ed anche del fatto che si cucinano più pasti in casa di prima dell'inizio dell'epidemia. La spesa è più difficoltosa da fare, ma avendo più tempo e cercando di uscire meno, si fa anche il pane in casa e la farina e il lievito di birra sono difficili da trovare nei panetti da 25 g ai quali eravamo abituati. Ieri mia cognata mi ha fatto recapitare un po' di lievito, avendone trovato solo confezioni da mezzo chilo! E non è la sola. Ne ridevamo su fb con amici di blog di cucina. Questo per dire...che stiamo tutti vivendo momenti che ci accomunano. Anche cercare la luce da una finestra, per chi non ha balconi e argomento di discussione. Fissare la vitamina D, esponendosi alla luce è importante. E in alcune zone, se i posteri ci leggeranno, bisognerà chiarire che i canti e la musica del pomeriggio che arriva dalle case vicine e stato il nostro modo per comunicare, dopo il silenzio dei primi inusuali giorni e giorni chiusi in casa. Comunicare che non eravamo soli, che eravamo stati rintanati in casa, e che da quel momento in poi, chi voleva esserci e ascoltare musica o cantare insieme a debita distanza, poteva unirsi all'appuntamento delle 18.00 e sentirsi per qualche minuto di nuovo società.
E poi ci sono gli affetti della poesia che legge Rachele. Non sono quelli delle favole. Rondoni nella sua poesia ci ricorda che nel voler bene a una persona - scusate se preciso ed aggiungo io: persona degna di questo sentimento - si deve mettere in conto anche la difficoltà. La felicità si conquista, le relazioni interpersonali hanno i loro momenti perfetti e quelli meno. Ed è nella tenacia, che a mio avviso non può che essere reciproca, nei momenti difficili, che si misura l'amicizia come l'amore.
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scelto per il complemento del titolo
Paolo Rumiz
Giornalista e scrittore italiano (n. Trieste 1947). Inviato speciale del "Piccolo" di Trieste, quindi editorialista di "La Repubblica", ha seguito gli eventi politici che a partire dagli anni Ottanta hanno prodotto profonde trasformazioni nell’area balcanica, pubblicando a seguito di questa esperienza il reportage Maschere per un massacro (1996), e successivamente ha documentato gli eventi bellici verificatisi in Afghanistan dal 2001. Appassionato viaggiatore di viaggi lenti e consapevoli, effettuati a piedi o con mezzi di fortuna, indagatore delle terre di confine e dei luoghi dimenticati, ha percorso itinerari sconosciuti al turismo di massa, soprattutto nell'Est europeo, nel profondo Nordest italiano, lungo il fiume Po. Di questo girovagare animato da ideali minimi e chiari, e degli incontri che ne sono derivati con un mondo di personaggi autentici e di territori strani e meravigliosi, ha dato conto con uno stile asciutto e fotografico, che non si compiace mai di sé stesso ma tende a restituire con immediatezza e semplicità il vissuto, in numerosi libri, tra cui occorre citare almeno: Danubio. Storie di una nuova Europa (1990); La leggenda dei monti naviganti (2007); Tre uomini in bicicletta (con F. Altan, 2008); L'Italia in seconda classe (2009); Trans Europa Express (2012); Morimondo (2013); Come cavalli che dormono in piedi (2014); entrambi nel 2015, La cotogna di Istanbul. Ballata per tre uomini e una donna (da leggere soltanto ad alta voce) e Il Ciclope; Appia (2016); La regina del silenzio (2017); Il filo infinito (2019).
In un tempo d'incertezza e d'interrogazioni, mentre sembra velarsi l'astro accomodante del postmoderno, la poesia di Davide Rondoni attinge più che mai una pienezza vitale, e forse è il suo dono nativo, che non ignora però il vuoto oscuro della coscienza, il tremore teso e nudo della speranza, e vi associa una tenerezza insieme intima e impetuosa, sospesa fra "dolore e lode". Così, nel movimento concertato di questa raccolta l'io che parla raccontando o meditando, talvolta come ai margini di una scena, vive e conosce se stesso attraverso la presenza complementare dell'altro tra i frammenti di una cronaca che diviene subito storia, esperienza incompiuta di un senso, viaggio, andare e venire dell'esistere nello spazio vivo e preciso dei luoghi: Bologna, Milano, New York, San Pietroburgo, Parigi, Chartres, Jesi, Sansepolcro. Ma tutto ora si cala in una dimensione "feriale", tanto più nitida e concreta, quasi a portata di mano, quanto più trascende la "regola del guardare" nel chiarore dell'alba o nella solitudine della notte, mentre vi si accompagnano gli affetti familiari, il desiderio, l'amore, l'amicizia, la pietà, la commozione tranquilla dello stupore. Un discorso lirico che ha il respiro e la tensione dell'esperienza, con cesure e riprese musicali, sino al parlato di una canzone o la sapienza riflessiva di un silenzio. Per Rondoni la fede nella parola è anche fede nell'uomo e nel suo archetipo di perfezione, una certezza che scaturisce dalla "scoperta d'essere nell'universo".
Davide Rondoni
nato Forlì nel 1964, è un poeta, scrittore e drammaturgo italiano.
Si è laureato in lettere all'Università di Bologna con Ezio Raimondi. Ha fondato e diretto il Centro di poesia contemporanea presso la stessa università. Ha scritto diverse raccolte di poesia, pubblicate in Italia e all'estero. Il bar del tempo (Guanda, 1999, è stato seguito da alcuni libri che hanno ricevuto premi letterari, tra cui le opere: Avrebbe amato chiunque (Guanda, 2003), Apocalisse amore (Mondadori, 2008).
Ha fondato e dirige la rivista clanDestino, è opinionista di Avvenire, è stato critico letterario nel supplemento domenicale de Il Sole 24 Ore. Dirige la collana “I Passatori - Contrabbando di poesia” per Carta Canta Editore.
